Suplemento cultural: somos cuentos

Hay autores que son infinitos. Es decir, dejaron como legado una cierta cantidad de obras, pero sus historias son tan universales que siguen pariendo hijos. Por ejemplo, el Premio Max 2025 a la Mejor Obra de Teatro fue para Casting Lear, una producción en la que Andrea Jiménez reescribe con audacia y riesgo escénico el texto de Shakespeare a partir de su propia biografía. Si encuentra una oficina de representación cerca, no se la pierda.

Como verás, estoy aquí para hablar del bardo. Hay algunos datos sobre él. Una es que en sus biografías siempre recorre de puntillas la historia de su esposa, Anne (o Agnes) Hathaway, y su familia. De hecho, en muchos de ellos se daba por sentado que se trataba de un matrimonio infeliz, aunque apenas había datos que sustentaran esta o cualquier otra teoría. Otro dato es que William Shakespeare tuvo un hijo llamado Hamnet, que murió cuando él era un niño, y estrenó la obra Hamlet al año siguiente.

Con esta información, la irlandesa Maggie O’Farrell decidió hace un tiempo escribir una novela que fue un éxito de crítica y lectores y que lleva un título como aquel niño: Hamnet. Ahora que Chloe Zhao ha llevado este texto a la pantalla grande, es un buen momento para (re)leer La tragedia del Príncipe de Dinamarca, pensando en la narrativa (ficticia) que O’Farrell desarrolló para llenar ese vacío en la biografía personal del dramaturgo.

Porque de esa mezcla de experiencias históricas y ficticias, autobiográficas y ajenas, surge una posible y valiosa conclusión: somos seres hechos de historias y nuestra necesidad de crear esas historias nos define como especie. Ya sea que nos llamemos William, Maggie, Claudia o Sarah Polley (y con este vídeo aprovecho para recomendar encarecidamente su documental sobre este tema, The Stories We Tell).

Sentirse infeliz por ser persona

De repente llega una serie, entre los millones de series que salen cada semana, que sorprende por la originalidad de su idea, por su planteamiento y porque la ejecución es magistral. Así es Pluribus de Vince Gilligan, una ficción que impacta no sólo por lo que dice, sino por todas las preguntas que plantea.

Para aquellos que no lo han visto, lo resumiré brevemente: la Tierra recibe una especie de virus que hace que (casi) todos se conviertan en una especie de mente colmena sin criterios propios. Toda la humanidad piensa igual, siente igual y, como incentivo, es feliz. Sin embargo, quienes no se ven afectados no tienen el privilegio de sentir esta alegría colectiva y duradera. Es decir, y aquí viene el quid de la reflexión filosófica, siguen siendo humanos.

no son ellos

Llamaron a José Zapata y Margarita Pérez de Celis “socialistas utópicos” porque creían que se podía lograr una sociedad más justa e igualitaria a través de la educación y el trabajo comunitario.

Fundaron el periódico El Lápiz Gaditano, y muchos otros Lápices, porque cada vez que cerraban uno, abrían otro. Y en él publicaron el que se considera el primer manifiesto feminista español: “Mujer y Sociedad”.

Y como en este siglo XXI cada vez que traemos figuras de mujeres inspiradoras hay que ponerles cara y cuerpo, las redes no tardaron en hacerlo con Josefa y Margarita. Sin embargo, como lo explica Elena Lázaro, por mucho que queramos hacer una camiseta, en esa foto hay otras dos señoras.

Calcular para entender

En 1989, Donald Trump pagó 85.000 dólares para solicitar a los cuatro periódicos más leídos de Nueva York que restablecieran la pena de muerte en ese estado. Los anuncios aludían a cinco personas arrestadas (aún sin cargos) por violar y agredir a una corredora en Central Park. Estos cinco niños, negros y latinos, fueron condenados y encarcelados, y vivieron durante años acusados ​​del brutal ataque, a pesar de sus repetidas afirmaciones de inocencia. Años más tarde resultó que sí.

En 2019, Ava DuVernay dirigió la miniserie The Way They See Us, que contaba su historia. Es desgarrador, pero ayudó a que la narrativa volviera a sus protagonistas.

Hace unos meses se estrenó A Little Thing Like That, una adaptación de la novela de Claire Keegan, que profundiza en el contexto de las lavanderías de la Magdalena de Irlanda, conventos donde, con la aprobación del gobierno, se enviaba a “jóvenes decididas” para reeducarse. En realidad, como puedes imaginar, fueron maltratados.

Ambos abordan grandes injusticias que han sacudido a la sociedad y las introducen en un relato audiovisual que amplía, pero también acerca.

Ya lo vimos hace unos meses en La Voz de Hind (ahora nominada al Oscar): asimilamos los hechos, pero sentimos las historias. Por lo tanto, contar una noticia sobre una niña asesinada por el ejército israelí no tiene el mismo impacto que presenciar la narración de las horas en que Hind Rajab habló con la Media Luna Roja pidiéndoles que la salvaran.

Volviendo a la tesis del inicio de este boletín, estamos hechos de historias, que nos explican, nos ayudan y nos sirven de refugio. Existimos en el mundo porque tenemos que narrarnos a nosotros mismos, y nos narramos para comprendernos a nosotros mismos. Si no podemos decirlo a nosotros mismos, aunque estemos solos, ¿por qué estar en esta aventura que es la vida?