Según el Instituto Nacional de Estadística y Geografía (INEGI), noviembre de 2024, relato satelital de la cultura en México, El producto interno bruto del sector cultural en 2023 fue de 820,963 millones de pesos, o el 2.7% del PIB de toda la economía mexicana. La mayor parte de esto proviene del sector de la artesanía, que representa el 19.1% del complete. Desafortunadamente, muchos artesanos viven en áreas remotas y aisladas, llenas de pobreza e inestabilidad. Sin embargo, un colectivo de Oaxaca está buscando cambiar esto, y proporcionar a los artesanos la capacidad de vivir vidas exitosas y dignas mientras ayuda a sus comunidades y preservan las culturas indígenas.

Al respirar una nueva vida a las formas de arte tradicionales, la acción colectiva puede empoderar a las comunidades rurales con oportunidades sostenibles, todo mientras alimenta las economías locales. En lugar de dejar sus hogares en busca de trabajo, las familias pueden construir medios de vida prósperos y preservar la cultura tradicional, sin la necesidad de buscar trabajo en otro lugar.

Desde abril de 2013, Maddalena Forcella y Ana Paula Fuentes, un par de diseñadores con sede en la ciudad de Oaxaca, han estado trabajando en proyectos de diseño para ayudar a las ciudades remotas en el estado al compartir su experiencia en tintura pure y las variaciones en textiles que surgen del uso de hilos más delgados.

El proyecto «Weave a Actual Peace», que enfatiza la calidad del producto y el uso responsable de los recursos naturales, tiene un impacto en el medio ambiente y la sociedad. Fuentes describe su misión como «Facilitando procesos de diseño inclusivos que entrelazan a las personas, concepts y aportes en torno a una visión compartida «, y la fundación ahora está trabajando con grupos similares en Oaxaca.

A diferencia del diseño de marca, que deja la marca private del diseñador en el producto closing, las artesanías tradicionales ayudan a los artesanos, que ya son expertos en su campo, a impulsar su creatividad para crear piezas que no habían pensado previamente y expandir su trabajo private y su visión artística.

Para Fortella, proporcionar una herramienta que les permita expresar su creatividad a través de cosas aparentemente simples como combinaciones de colores abre un mundo nuevo para cada artesano.

Micaela Jiménez y Alicia Domínguez, dos tejedores locales, hablaron sobre cómo comenzaron a trabajar juntos como una cooperativa en San Bartolo Yautepec, que está a tres horas y media de la capital de Oaxaca.

«Ana Paula Fuentes nos llamó y preguntó si pensábamos que nuestra comunidad estaría interesada en aprender a teñir el algodón que usamos para tejer nuestra ropa con colores naturales, después de hablar, acordamos establecer una cooperativa …para que todos pudiéramos aprender de eso ”, explicó Micaela Jiménez.

La cooperativa, que consta de 16 mujeres y 2 hombres, recibió el nombre du xhil, Zapotec para el hilo de algodón, El materials que usan para tejer sus textiles en la espalda se cierran que cuelgan de un árbol o publicar dentro de sus hogares. “Los artesanos han estado haciendo esta actividad desde que eran jóvenes; Han adquirido la habilidad que solo se puede obtener con consistencia con el tiempo ”, afirma Forcella. «La experiencia obtenida a través de la práctica a lo largo de los años da dominio de los artesanos en su oficio».

Debido a que continúan usándolo, las comunidades tejen los artículos que conforman su ropa tradicional a lo largo del tiempo. Sin embargo, al considerarlos como piezas para vender, se limitan a los residentes y compradores locales, lo que impide que las generaciones más jóvenes continúen con sus negocios habituales de tejido.

Mientras explora el área para ver lo que los artesanos tienen a mano para obtener fácil y convenientemente sus colores, Forcella consulta a los participantes sobre plantas o materias primas que generan tintes naturales en su comunidad. Cuando se introdujeron tintes de anilina sintéticos modernos en México, las ciudades textiles comenzaron a cambiar de tintes naturales a nuevos hilos teñidos con colores generados químicamente. Aquí, sin embargo, los artesanos pueden recordar los tintes naturales que usaron sus abuelas.

En estos días, solo compran índigo y cochinilla, dos materiales básicos que producen una variedad de colores azules y rojos, desde fuera de su ciudad. Si bien emplean otros recursos locales, como Brasilwood, para producir el rojo, solo usan la planta índigo para obtener los tonos azules. Este enfoque native significa que las comunidades han reducido su huella de carbono y se centran en una forma de vida sostenible que protege y prioriza sus entornos locales.

Otros grupos artesanales locales fueron influenciados también por los resultados de esa colaboración entre los diseñadores y los artesanos. Como resultado de este nuevo conocimiento, sus ofertas de ropa se han vuelto más variadas, lo que permite que la cooperativa atienda a una gama más amplia de consumidores.

Con tejedores de Du Xhil ahora produciendo prendas de vestir más finas en sus comunidades, Weave A Actual Peace también ha brindado advertising y apoyo comercial, lo que significa que los jóvenes en San Bartolo Yautepec ahora puede formar parte del futuro más brillante en su ciudad, al tiempo que preserva una forma de vida que ha guiado a sus antepasados ​​durante siglos.

El antropólogo social y el fotoperiodista Ena Aguilar Peláez escribe sobre la salud, la cultura, los derechos y el medio ambiente, con un gran interés en las interacciones interculturales y los entornos históricos y culturales.